En una galaxia muy muy cercana, medio mundo se ha vuelto loco e Internet está que arde
ante el inminente estreno del Episodio VII de Star Wars. El mundo de las
labores no es inmune a la fiebre y por eso vamos con una
He aquí una mujer que se viste por los pies; con dos calcetines tejidos a mano, nada menos. Esta expresión machista, "Un hombre que se viste por los pies", data de cuando los varones comenzaron a vestir calzones y pantalones, que se ponían introduciendo primero los pies, mientras las mujeres y el clero utilizaban vestidos, que se visten por la cabeza. El lenguaje, reflejo de la sociedad. Ahora esta expresión no se utiliza, pero aún convivimos con muchas expresiones sexistas.
Vayamos a los calcetines. El patrón es una suma de ingredientes. He tejido los dos calcetines a la vez desde la puntera hasta el puño, lo que en los tutoriales en inglés encontraréis como 'toe up'. Me gusta tejerlos así por varios motivos:
No se sufre el llamado 'síndrome del segundo calcetín' o 'madre mía qué pereza empezar el otro calcetín con lo que me ha costado acabar el primero'.
Ambos calcetines tienen exactamente la misma forma
Al tejerlos de abajo arriba, puedo ir viendo cuánta lana me queda y decidir sobre la marcha si los quiero tobilleros o de cuello vuelto.
Montar puntos:
Lo normal es utilizar dos ovillos o separar el ovillo en dos. Lo paranormal (mi caso) es utilizar para un calcetín la hebra de dentro y para el otro la de fuera. Aprendí cómo montar puntos para dos calcetines juntos y 'toe up' gracias a este vídeo:
Dibujo:
Cuando la puntera esté terminada, empezamos con el dibujo. Hasta llegar al talón, solo hacemos dibujo por la parte superior. La planta se teje en punto jersey. Para el dibujo de este calcetín necesitamos que el número de puntos a tejer con dibujo sea múltiplo de 9. El patrón del dibujo sería el siguiente:
Vuelta 1: (6 puntos del derecho, 3 puntos del revés)* repetir hasta acabar la vuelta.
Repetir las 5 siguientes vueltas.
Vuelta 7: (3 puntos del derecho, 3 puntos del revés, 3 puntos del derecho)* repetir hasta acabar la vuelta.
Repetir las 5 siguientes vueltas.
Vuelta 13: (3 puntos del revés, 6 puntos del derecho)* repetir hasta acabar la vuelta.
Repetir las 5 siguientes vueltas.
Y volver a empezar.
Mientras la labor está en las agujas, el dibujo no se aprecia y queda abultado, como en esta foto:
Aburrida estoy de las fotos de labores con tacita de té adosada.
Talón:
Aquí vamos a necesitar una aguja de doble punta o un guardapuntos. El talón que he elegido esta vez es el que se trabaja como una solapa y lleva refuerzo, en inglés 'heel flap with gusset'. Lo tomé de este patrón gratuito de Wendyknits.net.
Caña:
En la caña tejemos ya el dibujo del patrón a lo largo de todos los puntos. Recordad que el número total de puntos debe ser múltiplo de 9.
Puño:
Tejemos tantas vueltas como nos guste un punto elástico de dos puntos del derecho y dos del revés. Para cerrar la labor, utilicé un método que va muy bien para calcetines, pues sujeta bien a la vez que tiene elasticidad. Es el 'Jenny's Surpringly Stretchy Bind-off'. Por si lo preferís en videotutorial:
¡Y eso es todo!
Agujas: circulares de 2,5 mm Lana: Crazy Zauberball de Schopenwolle, color U-boot Link a:RUMS
Hastiada de
verme rodeada de varones con bolsillos floreados, pero reconociendo que me
hacía gracia el bolsillo estampado sobre fondo liso, decidí darle salida a un
retalito de una de mis telas favoritas. Ya es hora de poner un poquito de orden en esta moda de bolsillos de contraste con estampados indies.
Picasso decía “La
inspiración existe, pero debe encontrarte trabajando”. A mí me pilló en el escritorio, pero bastante
vaga y, por no levantarme de la mesa dibujé el patrón en un trozo de papel de
cocina que tenía a mano. No se escandalicen, era eso o uno de los pañuelos
usados que florecen espontáneamente en los bolsillos de mis pantalones. Podría
haber sido un bonito ciclo convertir uno de esos pañuelos en el patrón de un
bolsillo.
Papel del bueno.
Esta receta es
bien sencilla porque la base viene ya ‘precocinada’, pues el ingrediente
principal es una camiseta comprada (Ley del Mínimo Esfuerzo). En este caso es una
camiseta de algodón orgánico de H&M, firma que asegura que trabaja para que
antes de 2020 todo el algodón que utiliza en sus prendas sea orgánico. Aquí un
artículo de El País sobre el asunto. Añadimos
el patrón que ya teníamos (aconsejo copiarlo de un bolsillo que nos guste, os recuerdo que esto es una labor para esos días perezosos), un
retal estampado y un poco de hilo.
Y después de coser, solo queda salir a la calle y molar y molar.
***
Fed up with flowered pocket men, but admiting that I like a printed pocket on a plain t-shirt, I decided to use a remnant of one of my favourite fabrics.
Never mind the bollocks.
Picasso said once “Inspiration exists, but it has to
find you working”. It found me in the working table, but kind of lazy and I
drew the pattern in a kitchen paper as I didn’t want to get up. Don’t be
shocked, it was that or one of the ‘second-hand’ tissues that blossom
spontaneously in my pants pockets. It would have been a beautiful cycle to turn
one of those tissues into a pocket pattern.
This recipe is quite simple as the base is ‘pre-cooked’,
as the main ingredient is an organic cotton t-shirt of H&M. We add the
pattern (I suggest to copy a pocket we like, or it won't be a work for lazy people), a printed remnant of fabric and a
bit of thread.
After sewing, it is time to go out and rock!
Patrón/Pattern: Tú mism@/ DiY
Tela estampada/ Printed fabric: 'Horror movie' Camiseta/ T-shirt: H&M
No sé si agarrarse una infección de garganta al terminar una bufanda es un acto de justicia poética o una ironía del destino. Lo importante, amigas 'fashion victims', es que ya puedo estrenarla. La lana negra en contraste con la palidez enfermiza de mi cara me confiere un aire bohemio y va a ser un exitazo cuando baje al bar a cantar 'Smelly Cat' con mi larga bufanda y mi nueva voz sexy.
El patrón es de la revista asiática 'Let's knit series', con gráficos fáciles de comprender, unos diseños alucinantes, modelos con cara de maja y un equipo de estilismo que ya me gustaría que pasase por mi casa. El ovillo es una preciosidad de suave fibra sintética con hebras plateadas, origen misterioso y apreciado regalo de mi amiga Esti. Tras pasar un par de años en el cofre del tesoro esperando una labor a la altura, por fin cobra vida en forma de bufanda de flores de ganchillo. Cuidarsus.
Moda y prevención no están reñidas, amigas.
***
I'm not sure if having a throat infection right after finishing a scarf is a matter of poetic justice or fate laughing at me. Anyway, fashion victim friends, I have the chance to wear it for the very first time. The black wool and my pale unhealthy skin confer me a bohemian look. I am going to be very succesful when I go down to the bar to sing 'Smelly Cat' with my long scarf and my new sexy voice.
I found the pattern in the Asian magazine 'Let's Knit Series', with easy to follow charts, amezing designs, models with firendly faces and a stylist whom I would love to ask for advice. The yarn is a soft synthetic fibre with a silvered threat and a misterious origin, appreciated present from my friend Esti. Having spent a couple of years in the treasure chest waiting for a project deserving this pretty yarn, it finally comes to life as a crocheted flowers scarf. Take care, not like me.
Con la B de 'Bajo el prensatelas', la osadía de reunir en un mismo post a Nina Simone y a Peret.
Como en la canción de Peret, el blog no estaba muerto, no, no, estaba tomando cañas, de parranda con la cuadrilla costurera. He pasado octubre participando en Instagram al #ABCDlacostura, un reto de los blogs Diario de Naii y Cal Joan y más, versión en español del planteado por House of Pinheiro. El juego consistía en publicar fotos relacionadas con la costura en Instagram y/o Facebook durante el mes de octubre. En orden alfabético, cada letra daba pie al tema del día y cada foto publicada a un sinfín de comentarios y conversaciones divertidas. He conocido caras nuevas y también he tenido ocasión de saber un poquito más de las caras conocidas y compartir muchas risas.
Este ha sido el menú de octubre.
Una pequeña muestra de mis tonterías en Instagram.
Habrá que pinchar un poquito a Peret para despedir el post de hoy, ¿no? ¡Hasta luego!
En un salto hacia delante con voltereta lateral y pino puente, me he lanzado a teñir a mano un vestido después de coserlo, con el riesgo que esto supone. ¡Y me ha salido bien! Ha sido una combinación de horas investigando la técnica del shibori y la suerte de la principiante.
El señor oso tiene tos.
Empecemos por el principio. Primero cosí este vestido camisero en algodón blanco de Ikea siguiendo un patrón gratuito. Me ha costado coserlo porque o no he sabido adaptar el patrón a mi talla o, simplemente, no tallaba bien. La mayor dificultad han sido las mangas, pues el largo de hombro me llegaba al brazo pero el resto del cuerpo del patrón estaba en su sitio, así que tuve que modificar las mangas. A esta maravillosa bata de médico, le añadí una cremallera azul marino, a sabiendas de que iba a teñir el vestido del mismo color. La cremallera, que está impecable, procede de alguna prenda vieja de mi tío. Antes de tirar ropa inservible, mi abuela la descuartiza con precisión de cirujano reutilizando botones, cremalleras y todo lo aprovechable.
El shibori es una técnica japonesa para teñir tejidos creando diferentes dibujos. En este caso, tras haber planchado el vestido previamente para evitar pliegues traicioneros, doblé la tela a lo ancho como un acordeón y teniendo cuidado de que todo quedase en su sitio, que la vista de la cremallera estuviese bien colocada, etc. Una vez hecho esto, até la pieza resultante con una cuerda fina en tramos equidistantes de cinco centímetros de ancho. Cuanto más prieta anudemos la cuerda, más se verá el color original de la tela. Y cuanto más gruesa sea la cuerda, más gruesa será la línea que trace en el dibujo teñido. En este caso, utilicé una cuerda fina y dos presiones: más fuerte en una mitad y menos tensa en la segunda.
Pliegues listos para teñir.
Después seguí las instrucciones de un tinte Coloria de Cebralín. Y sumergí la prenda en un balde con el tinte durante el tiempo recomendado por el fabricante. El siguiente paso es aclarar el tejido y llegar al mágico momento de cortar las cuerditas, desplegar la tela con el corazón palpitando agitadamente y lanzar un suspiro de alivio y un 'yihaaa' de alegría porque el resultado superaba con mucho mis expectativas.
Aproveché para teñir otra prenda que tendrá unos quince años y que no utilizo porque le color no me sienta bien y el corte es un poco medieval para mi gusto. Aquí quería conservar una parte intacta, para lo que cubrí esa zona (el cuerpo del vestido) con papel film. Y realicé el mismo pliegue que en el otro vestido, pero en diagonal y con una separación mayor de las cuerdas (10 cm). Al sacarlo del balde me gustó el resultado pero, oh dioses, la lié con el secado. No escurrí bien el tinte y colgué el vestido boca abajo, de manera que han caído gotas de tinte húmedo y el cuerpo inmaculado ahora tiene churretes azules. Tampoco conté con que el bordado que lleva no se iba a teñir y el resultado es un vestido que no me gusta y un lino que me he cargado, pudiendo haberlo utilizado para otra cosa.
Volviendo al vestido que sí ha quedado bien, es curioso ver cómo cambia una prenda en función del estampado. En blanco, me parecía que no debería ajustarla más. Ahora que está teñida de azul, creo que habría quedado mejor si hubiera entallado más el vestido, pero ya no puedo hacerlo porque estaría cambiando el dibujo. ¿Y qué más cuenta la gente por el RUMS de hoy?
Ya tenemos ganadora del sorteo del kit de ovillo, agujas y complementos.
¡Felicidades a ANA GIL NAVARRO!
Que disfrutes mucho de tu kit.
Si en el plazo de una semana no respondiera al email en el que se le solicita la dirección postal de envío, pasaríamos a entregar el premio a la ganadora suplente.
Uno de los requisitos del sorteo era enviar una foto demostrando lo loc@s que estáis por las lanas. Como no era un concurso fotográfico, sino un sorteo, no se ha juzgado la calidad de las fotos para conceder el premio, sino que la ganadora ha sido elegida al azar por la mano inocente y biónica de la aplicación para sorteos. Podéis ver el certificado aquí.
Pero claro, tengo unas cuantas fotos de locuras laneras y estoy hay que compartirlo. Arriba podéis ver una selección de las mejores. Tatuajes en homenaje al ganchillo, cientos de ovillos ordenados en paquetitos para almacenarlos en casa, caras de loca, caras de ovillo, ovillos y más ovillos, tejedoras en paísajes idílicos y, en el centro, la ganadora, que para haber sido elegida al azar... bueno, que también ha dejado claro que le pierden las lanas y que no deja para mañana lo que pueda tejer hoy.
Ha sido un placer preparar estos dos sorteos al cumplir el primer año de blog. ¡Que sigamos viéndonos por mucho tiempo!
